MidJourney V1: Guide complet de l'IA du générateur qui transforme les images en vidéo

Moidjourney Il s'agit d'une plate-forme d'intelligence artificielle fondée par David Holzancien co-fondateur de Leap Motion, qui a fait ses débuts publiquement en juillet 2022, mais pour les développeurs de Midjourney, l'image n'est que le début.

Le 18 juin 2025, il a été annoncé Vidéo v1le premier modèle vidéo publié par la plate-forme. Cette nouveauté vous permet d'animer des images statiques et de générer des vidéos de courte qualité. Comme indiqué par Holz lui-même, l'objectif final est d'atteindre Simulations du monde ouvert en temps réel: Mondes générés dynamiquement par l'IA, Explorable en 3D, dans lequel l'utilisateur peut interagir avec les environnements et les caractères en mouvement. Pour y arriver, vous avez besoin de plus de modules: modèles d'images, vidéos, espace à trois dimensions et enfin un composant en temps réel. V1 représente le deuxième pas en béton vers cette vision.

Comment fonctionne la génération vidéo sur MidJourney

Le modèle V1 fonctionne exclusivement sur MidJourney.com et est basé sur une approche Image à vidéo. L'utilisateur part à partir d'une image – générée avec MidJourney ou chargé manuellement – qui est interprétée comme la première trame de la séquence animée. À travers la fonction « Image animée « il est possible de générer un clip initial de cinq secondes. À cette image, vous pouvez ajouter une invite de texte pour guider la direction de l'animation, mais elle n'est pas obligatoire.

Chaque vidéo de travail produit Quatre clips de 5 secondesvous permettant d'avoir plusieurs variantes parmi lesquelles choisir. Même les utilisateurs qui utilisent MidJourney via Discord doivent s'authentifier sur le site Web, en utilisant l'option «Continuez avec la discorde« , Pour accéder à la fonction animée. Le processus peut être démarré en mode automatique, où le système invente un »Invite de mouvement« Indépendamment, ou en mode manuel, qui vous permet d'écrire directement les instructions sur la façon dont la scène devrait se développer en mouvement.

Contrôles et paramètres: comment conduire l'animation

L'animation peut être modélisée à travers trois paramètres spécifiques. Le premier est –Mouvement basactif par défaut. Dans ce mode, la vidéo a des mouvements lents et environnementaux: le sujet peut osciller, le fonds vibre légèrement, mais la scène reste globale stable. C'est un choix idéal pour les paysages, les portraits ou les images conceptuelles. David Holz a souligné que, dans certains cas, ce mode peut même produire des vidéos presque statiques, en raison de sa délicatesse.

Le paramètre –Mouvement élevé Au lieu de cela, il introduit une dynamique plus marquée, dans laquelle le sujet et la pièce se déplacent plus visiblement. L'effet peut être plus dramatique et engageant, mais augmente le risque d'erreurs dans le cadre ou les mouvements contre nature.

À la fin, –-Brut Il réduit l'embellissement automatique de Midjourney et rend l'invite plus influente sur le résultat final. C'est un outil utile pour ceux qui recherchent un contrôle maximal et veulent obtenir exactement ce qu'ils ont en tête, sans interprétations stylistiques supplémentaires.

Extension de la durée: jusqu'à 21 secondes

Une fois une première vidéo de cinq secondes générée, l'utilisateur a la possibilité de l'étendre progressivement jusqu'à ce qu'il atteigne une durée maximale de vingt secondes. Chaque extension ajoute quatre secondes et peut être répétée jusqu'à quatre fois consécutives. Le processus se déroule à travers les boutons « Prolonger automatiquement« – qui répond à l'invite précédente – ou «Étendre le manuel« , Qui vous permet d'écrire une nouvelle invite avant l'extension.

Ce système vous permet de construire des séquences plus articulées, dans lesquelles l'évolution narrative de l'image peut être guidée par la phase. Il s'agit d'une solution conçue pour équilibrer l'efficacité de calcul avec la liberté créative, et est parfaitement compatible avec l'utilisation expérimentale ou professionnelle de la plate-forme. Selon David Holz, ce type de flux – court, modulaire, bon marché – a été conçu pour rendre l'accès à la vidéo facile et amusant, sans peser l'expérience.

Formats, qualité et résolution de la vidéo

Les vidéos générées avec V1 sont produites dans Résolution 480pavec des variations de taille basées sur le rapport d'aspect de l'image d'origine. Un format carré carré (1: 1) produira une vidéo de 624 × 624 pixels, tandis qu'une image en 16: 9 renverra un fichier de 832 × 464 pixels. D'autres formats verticaux ou horizontaux sont automatiquement réduits, tout en maintenant la cohérence visuelle par rapport à la composition de départ.

Alors que ne convient pas aux productions haute définitionle format 480p est plus que suffisant pour partager sur les réseaux sociaux, le prototypage des interfaces, le concept de concept d'animations ou de vidéos publicitaires. Le choix de Midjourney est conscient: se concentrer sur l'efficacité et la rapidité, le report des résolutions supérieures aux versions futures du modèle.

Coûts et exigences techniques

Chaque vidéo de travail a un coût de calcul équivalent à environ huit générations d'image. Comme l'explique Holz, la proportion est approximativement Une image deuxième de la vidéoafin de rendre le processus accessible par rapport aux normes du secteur. En effet, selon le fondateur, V1 est déjà plus de vingt-cinq fois moins cher que les solutions précédentes offertes sur le marché. Cela a été possible grâce à un travail d'optimisation profond, ce qui a rendu possible un équilibre entre la qualité, le plaisir et la durabilité technique, selon Holz rapporté par Holz lui-même.

La fonction est accessible à tous les utilisateurs avec un abonnement actif. Les dix dollars de base par mois permettent la génération en mode rapide, tandis que les plans pro et méga, respectivement à partir de soixante et cent vingt dollars, Ils débloquent le mode de relaxation, ce qui permet une génération illimitée de contenu (y compris des vidéos) avec des temps plus dilatés. MidJourney a déjà annoncé que les paramètres et les prix pourraient être adaptés dans les mois suivants en fonction de la charge sur les serveurs et des commentaires de la communauté.

MidJourney V1: charger et animer des images personnelles

Le système V1 vous permet également d'animer les images non créées sur MidJourney. Faites simplement glisser un fichier graphique dans la barre d'invite, marquez-le comme « Frame de démarrage » et ajoutez – si vous le souhaitez – une invite de mouvement pour décrire comment l'image doit évoluer. Cette fonction rend le système plus ouvert et plus polyvalent, et offre aux utilisateurs la possibilité d'animer les logos, les photos, l'art conceptuel ou tout autre matériel visuel personnel.

Cependant, il convient de noter que certaines fonctionnalités avancées disponibles pour des images statiques, telles que la référence de style ou la référence OMNI, Ils ne sont pas actuellement compatibles avec la génération vidéo. Le système accepte une seule image de départ et ne prévoit pas encore la possibilité de stratifier plusieurs références. C'est une limite qui simplifie l'interface et réduit la marge d'erreur dans les vidéos, mais qui pourrait être surmontée dans les futures versions.

Sur MidJourney, le référence Ce sont des images utilisées pour influencer le résultat visuel d'une nouvelle génération. Le Référence de style Ils servent à transférer le style esthétique – comme les couleurs, l'atmosphère ou le trait artistique – sur un nouveau contenu, sans modifier son sujet. Le Référence omniAu lieu de cela, ils permettent de maintenir la cohérence visuelle sur des éléments spécifiques tels que des caractères, des objets ou des environnements, ce qui les rend idéaux pour créer des séries d'images avec les mêmes visages, poses ou coutumes.

Ce type de référence est l'évolution des précédents Référence du caractère Et cela permet un contrôle plus précis sur l'identité et la reconnaissance visuelle dans des projets complexes.

Comment afficher les vidéos générées

Une fois le traitement terminé, les vidéos apparaissent dans la section « Créer » du site Web. En passant le curseur sur l'aperçu, la vidéo est automatiquement lu en boucle. Il est également possible d'interagir manuellement avec la chronologie: en appuyant sur le bouton CTRL sur Windows ou Commande sur Mac, et en déplaçant la souris dans les deux sens, vous pouvez faire un gommage manuel des cadres, utile pour observer les détails, les transitions et tous les défauts d'interpolation.

Ce système de lecture a été conçu pour offrir une expérience visuelle fluide mais également analytique. En fait, il vous permet d'évaluer en temps réel si le résultat est cohérent avec l'idée initiale ou s'il est nécessaire d'intervenir avec une nouvelle invite ou une extension.

MidJourney V1: perspectives et limites

V1 est, déclarée un modèle de transition. Il sert à construire un pont entre la génération d'images et celle des mondes animés en temps réel. MidJourney n'a pas encore introduit la génération vidéo à partir de texte purni une fonctionnalité à trois dimensions ou une sortie haute résolution, mais le chemin est tracé. Au cours des prochains mois, comme indiqué par l'équipe elle-même, l'arrivée des fonctionnalités 3D, des moteurs en temps réel et des environnements génératifs explorables.

Cependant, ce développement se déroule dans un contexte délicat. Juste avant le lancement de la vidéo V1, Disney et Universal ont prévu une cause contre MidJourney Pour des violations présumées du droit d'auteur dans les données de formation. Bien que les filtres aient été implémentés pour bloquer les invites liées aux noms et aux caractères protégés, des tests indépendants ont montré qu'il est toujours possible de générer du contenu attribuable aux IP connus, en contournant les blocs. C'est une question ouverte, qui influencera non seulement le milieu de la journée, mais l'ensemble du secteur du renseignement génératif.

En attendant, MidJourney invite sa communauté à utiliser ces technologies avec créativité mais aussi avec responsabilité. Comme Holz l'a écrit dans sa lettre de lancement, une animation bien construite peut être non seulement amusante, mais aussi significative. Il peut donner une nouvelle vie aux mondes oubliés, évoquer des émotions, suggérer des visions. Et c'est précisément dans cet espace entre l'émerveillement et la conscience que le véritable courrier de la vidéo générative est lu.