Les groupes d'IA signalent une nouvelle ère pour le monde de la musique
Une marée montante des groupes d'intelligence artificielle (IA) inaugure une nouvelle ère où le travail sera plus rare pour les musiciens.
Qu'il s'agisse de projets de rock ou de musique country de Velvet Sundown des années 1970, « Aventhis » et « The Devil Inside », les groupes dont les membres sont des créations de l'IA pure voient plus d'un million de jeux sur le géant du streaming Spotify.
Aucun service de streaming majeur ne qualifie clairement de pistes qui proviennent entièrement de l'IA, à l'exception de la France de Deezer.
Pendant ce temps, les producteurs de ces chansons ont tendance à être inaccessibles.
« J'ai l'impression que nous sommes dans un endroit où personne n'en parle vraiment, mais nous le ressentons », a déclaré le producteur de musique, compositeur et interprète Leo Sidran.
« Il va y avoir beaucoup de musique que nous ne pouvons pas vraiment dire qui l'a fait ou comment elle a été faite. »
L'artiste oscarisé voit la montée de la musique d'IA comme peut-être un signe de la façon dont les genres « génériques et formules » sont devenus.
L'IA met en évidence le gouffre entre les gens de la musique écouter « passivement » tout en faisant d'autres choses et en écoutant « actif » dans lesquels les fans se soucient de ce que les artistes véhiculent, a déclaré le producteur et compositeur Yung Spielburg sur le podcast Imagine AI Live.
Spielburg pense que les musiciens gagneront l'IA avec des auditeurs « actifs », mais seront sous pression en ce qui concerne les gens qui jouent en arrière-plan tout en préparant un dîner ou en effectuant des tâches banales.
Si les auditeurs ne peuvent pas discerner quels morceaux sont fabriqués en AI, les éditeurs et les étiquettes opteront probablement pour des bandes synthétiques qui ne gagnent pas de redevances, a prédit Spielburg.
« L'IA est déjà dans le monde de la musique et elle ne disparaît pas parce qu'elle est bon marché et pratique », a déclaré Mathieu Gendreau, professeur agrégé à l'Université Rowan dans le New Jersey, qui est également directeur de l'industrie musicale.
« Cela rendra encore plus difficile pour les musiciens de gagner sa vie. »
Les plateformes de streaming de musique remplissent déjà des listes de lecture de musique d'humeur attribuée à des artistes sur lesquels aucune information ne peut être trouvée, selon le professeur de l'école de musique de l'Université de Rochester, Dennis DeSantis.
Pendant ce temps, les bandes sonores générées par l'AI sont devenues tentantes, des options de réduction des coûts dans les films, les émissions de télévision, les publicités, les magasins, les ascenseurs et autres sites, a ajouté DeSantis.
L'IA prend tout?
Le compositeur Sidran dit que lui et ses pairs de l'industrie musicale ont vu un ralentissement net du travail depuis la fin de l'année dernière.
« Je soupçonne que l'IA est une grande partie de la raison », a déclaré Sidran, animateur du podcast « The Third Story ».
« J'ai l'impression que beaucoup de clients qui viendraient à moi pour la musique originale, ou même la musique d'une bibliothèque de notre travail, utilisent l'IA pour résoudre ces problèmes. »
La technologie a contribué à plusieurs reprises à façonner l'industrie musicale, des guitares électriques et des synthétiseurs aux modulateurs d'enregistrement et de voix multiples.
Contrairement à ces technologies qui ont donné à l'artistes de nouveaux outils et techniques, l'IA pourrait conduire à «l'éradication des chances de durabilité pour la grande majorité des artistes», a averti George Howard, professeur au prestigieux Berklee College of Music.
« L'IA est un défi bien différent de toute autre innovation technologique historique », a déclaré Howard. « Et celui qui sera probablement zéro-somme. »
Howard espère que les tribunaux se rassasiront avec des artistes dans les nombreuses batailles juridiques avec des géants génératifs de l'IA dont les modèles imitent leurs styles ou leurs œuvres.
Gendreau voit la musique de l'IA comme étant ici pour rester et enseigne aux étudiants à être des entrepreneurs ainsi que des artistes afin de survivre dans l'entreprise.
Sidran conseille aux musiciens de mettre en évidence ce qui les rend uniques, en évitant les attentes dans leurs œuvres parce que « l'IA l'aura fait ».
Et, du moins pour l'instant, les musiciens devraient capitaliser sur des spectacles live où les groupes d'IA n'ont pas encore monté sur scène.
