Comment l’IA divise encore les acteurs et les studios
Une grève meurtrière de plusieurs mois à Hollywood a permis d'assurer aux acteurs et aux écrivains une certaine protection contre l'IA, mais un an après ces ructions, les studios et les créatifs sont toujours divisés sur la technologie.
Nicolas Cage, roi d'Hollywood, a qualifié l'IA de « cauchemar » dans le passé et a renouvelé ses attaques dimanche, notamment contre l'utilisation de « répliques numériques » d'acteurs, une pratique autorisée par l'accord qui a mis fin à la grève.
« Les studios veulent cela pour pouvoir changer votre visage après l'avoir tourné », a déclaré Cage au Festival du film de Newport Beach dans des propos rapportés par les médias américains.
« Ils peuvent changer votre visage, ils peuvent changer votre voix, ils peuvent changer vos livraisons en ligne, ils peuvent changer votre langage corporel, ils peuvent changer votre performance. »
Cage a comparé les acteurs aux membres d'un groupe et a déclaré que « cette technologie veut prendre votre instrument ».
Pendant ce temps, à des milliers de kilomètres de là, dans le sud de la France, lors d’un rassemblement de l’industrie de la télévision cette semaine, l’attitude était totalement différente.
Marianne Carpentier de la société française Newen Studios a déclaré au salon Mipcom à Cannes qu'elle avait eu son premier moment « wow » avec l'IA lorsqu'elle avait été utilisée pour générer le visage d'un acteur malade.
« C'était vraiment incroyable… C'était bon marché, c'était efficace et nous ne pouvions pas voir à l'écran la différence avec le vrai [actors] », a-t-elle déclaré.
Le boom de l’IA a donné lieu à des valorisations et des investissements astronomiques dans le secteur.
Les entreprises doivent désormais justifier leurs investissements et elles voient encore des bénéfices à réaliser à Hollywood, même après la grève.
« Donnez-moi un blockbuster »
La semaine dernière, Meta a annoncé un partenariat avec la société de production de films d'horreur Blumhouse, dont les crédits incluent « Get Out » ainsi que des franchises comme « Paranormal Activity ».
Les cinéastes de la société expérimentent Movie Gen, le nouvel outil vidéo de Meta qui peut générer de courtes vidéos à partir de simples invites ou images, ou les ajouter à des vidéos existantes.
Le géant de l'industrie OpenAI devrait bientôt lancer son outil vidéo Sora, et il existe de nombreux autres outils vidéo sur le marché.
Les réseaux sociaux sont inondés de personnes prétendant avoir généré un « film » avec l’IA.
Mais ces « films » sont des clips assemblés sans histoire ni cohérence de style.
Même l'outil de Meta, qui n'est pas encore accessible au public, ne peut générer que des clips de 16 secondes.
Emily Golden de Runway AI a déclaré que pour elle, l'objectif n'était pas d'avoir des films générés par l'IA.
« Il y a une idée fausse très répandue selon laquelle vous allez pouvoir taper 'donnez-moi un blockbuster hollywoodien'. Entrez », a-t-elle déclaré au Mipcom.
« Vous ne pouvez pas. Et ce n'est pas le monde vers lequel nous construisons. »
Des hordes d'orques
La technologie s’est répandue à Hollywood de manière plus subtile bien avant que l’IA ne soit connue sous le nom d’IA.
Dans les années 2000, des pionniers des effets spéciaux ont créé un outil permettant de générer des hordes d'orcs, d'elfes et d'autres habitants de la Terre du Milieu pour les batailles de masse de la trilogie à succès « Le Seigneur des Anneaux ».
Les acteurs ont reçu une vie après la mort, comme dans le cas de Peter Cushing, qui est apparu dans « Rogue One: A Star Wars Story » en 2016, bien qu'il soit décédé en 1994.
La voix de Cushing a été générée par l'IA, tandis que son image a été créée à l'aide de CGI traditionnelles.
Depuis, les acteurs, de Harrison Ford à Robert de Niro, ont été considérablement vieillis grâce à des techniques mêlant IA et CGI.
Mais il y a eu des obstacles sur la route : le producteur de Star Wars, Disney, est poursuivi en justice pour avoir utilisé l'image de Cushing.
Et Cage n’est pas le seul acteur à s’en prendre à l’IA.
Scarlett Johansson a publiquement réprimandé OpenAI pour avoir utilisé sa voix – ou une voix très similaire – pour l'un de leurs chatbots.
Et la semaine dernière, Julianne Moore a ajouté son nom à une liste de milliers de personnes qui ont qualifié l'utilisation sans licence de matériel pour former des modèles d'IA de « menace injuste pour les moyens de subsistance » des créatifs.
Néanmoins, des personnalités de l'industrie au Mipcom ont expliqué comment l'IA pourrait désormais être utilisée pour générer un travelling aérien à partir d'une simple photo, ou un « tableau d'ambiance » à partir d'une invite de texte.
Ils ont présenté une vision bienveillante d’une industrie récoltant lentement les fruits de l’innovation, contrastant avec les promesses fréquentes de la Silicon Valley selon lesquelles une technologie révolutionnaire est à nos portes.
Mais certains au Mipcom se sont laissés aller à des spéculations plus sombres.
« Est-ce que cela va prendre des emplois ? Vous pariez », a déclaré Jonathan Verk, de la société technologique américaine Social Department, à l'auditoire.
« Mais c'est une bonne nouvelle pour nous car il y aura beaucoup de gens à la maison sans rien faire. Ils vont avoir besoin de plus d'émissions, de plus de contenu, de plus de choses à regarder. »
Et l’IA sera là pour aider à créer et monétiser ce contenu, a-t-il déclaré.
Certains dans le public ont étouffé des rires gênés, la plupart ont écouté en silence. Il n’était pas clair s’il plaisantait.
